Культурный выходной: Таланты и гармоники

Андрей Глазенков готов сыграть для гомельчан танго по-настоящему

Правильно исполненное новое В качестве, так сказать, следственного эксперимента часто задаю творческим людям один и тот же вопрос: согласны ли они с утверждением «Талантам надо помогать, а бездари пробьются сами»? Как правило, они согласны. И в основном выражаются примерно теми же словами, что и Анатоль Ярмоленко: истинный талант — интеллигентный, скромный, даже стеснительный человек, который в жизни не пойдет пробивать для себя что-то со словами «Я лучше всех». В моем понимании гомельский баянист Андрей Глазенков — несомненный талант. Кроме того, он как раз интеллигентен и скромен. И вдруг музыкант огорошил: — Совершенно не согласен. Вот, допустим, Джордж Гершвин практически не имел музыкального образования. Он добился результата именно благодаря тому, что постоянно трудился. Занимался самостоятельно, «мучил» фортепиано, изучал теорию, интересовался музыкальными формами. И вывел джаз на уровень классического стиля. Жизнь строишь сам. Негоже обижаться и бесконечно переживать: вот где-то не получилось, кто-то не помог, не понял. Не получилось — значит, надо искать другие пути, стучаться в другие двери... — ...Покупать бандонеон. — На данный момент — да, покупать бандонеон. Талант Андрея Глазенкова можно оценить во время концертов камерного оркестра областной филармонии. Как правило, он солирует во время исполнения танго Пьяццоллы. Андрей играет на баяне, но, как известно, свою музыку великий аргентинец создавал именно под бандонеон. Эта немецкая гармошка, которая на родине первоначально использовалась во время церковных богослужений, в Аргентине обрела новую жизнь. Астор Пьяццолла сделал бандонеон голосом своей души и созданного им стиля танго нуэво. В Гомеле бандонеона и, соответственно, настоящего нового танго пока не слышали. Одного из ведущих бандеонистов мира, француза Вильяма Сабатье, хотели привезти в город над Сожем музыканты «Лирицы» на свой «Лира-фест», да помешал кризис. Но по иронии судьбы на «голосе» Пьяццоллы для гомельчан впервые сыграет их земляк. Экзотический инструмент Глазенков уже приобрел. И буквально весной в исполнении оркестра под управлением Владимира Оводка новое танго прозвучит по-настоящему: с бандонеоном. — Найти его, наверное, не очень-то легко. — Трудно. Правда, их начала изготавливать московская фабрика «Юпитер», но за новый инструмент они хотят многовато денег. Поэтому пришлось пока ограничиться итальянским — не новым, но достаточно хорошим. — И во сколько он вам обошелся, если не секрет? — В 4 тысячи евро. — Покупали за свои кровные? — Конечно. Ведь это все-таки моя личная инициатива. — Всё же не могу понять, зачем он вам? Ведь у вас и на баяне всё отлично получается. — Я сейчас увлекаюсь музыкой нуэво танго, и хочется исполнять ее именно такой, какой она была написана. — Ну, не зря говорят, что Пьяццолла — это настоящий вирус, поразивший мир. Вы им как заразились? — Еще в годы моей учебы его музыка была популярна, но основную роль сыграло то, что я начал замечать реакцию публики на концертах. Сейчас, между прочим, и для баяна, и для аккордеона пишется довольно много всяких произведений, в том числе весьма специфических, сложных, можно сказать, философских. Но вот когда играешь музыку Пьяццоллы, всегда видишь один результат: она принимается хорошо. Потому что одновременно и интересна, и доступна для восприятия. — Так ведь и каватина Фигаро, которая раньше была вашей визитной карточкой, тоже всегда тепло принималась. — Да, потому что она узнаваема, подходит к любому концерту и популярна у разной публики. Но все-таки сейчас я считаю, что музыка Россини должна звучать в исполнении баритона и симфонического оркестра. Игра в классику У Андрея Глазенкова раньше была мечта — выиграть конкурс в немецком Клингентале. Это одно из самых престижных в мире состязаний баянистов и аккордеонистов. Но, вспоминает он, одно время не было возможности приобрести инструмент (новый баян отечественного производства, к примеру, стоит от пяти до восьми тысяч евро). Потом инструмент появился, но энтузиазм поугас. И вот теперь, сменив баян на бандонеон, он возвращается к старой цели с новым инструментом. А попутно готовит к конкурсам своих учеников — в гомельской детской музыкальной школе № 1 имени Чайковского Андрей преподает уже третий год: — Сейчас у меня несколько очень сильных учеников, у которых есть интерес и способности. — Кстати, что из них для музыканта приоритетно? — Талант, работоспособность и напористость в равной степени важны. — Наставник в сфере искусства — это сложная профессия? Всегда находите отклик? — Главное — создать творческую атмосферу в процессе обучения, тогда и тебе интересно преподавать, и детям — учиться. А еще важно найти контакт с родителями учеников. — Ваши ребята, кстати, по своему желанию в музыкалку ходят или потому, что родители привели? — По-разному. И так было даже, когда я учился. Конечно, лучше, если ребенок хочет заниматься музыкой сам. — А вы-то как попали в класс баянистов? — Сказал родителям: хочу. У меня дедушка хорошо играл на баяне, хоть и был самоучкой. Поэтому любовь к этому инструменту возникла с самого детства. Мама с папой, кстати, от музыкальной школы отговаривали, но я твердо решил заниматься. — Не пожалели об этом? — Нет. Мне нравится работать в музыкальной сфере. Всегда есть стимул к творческому росту. — Значит ли для вас музыка что-то большее, чем просто работа? — Да, наверное. Это что-то большее. Творчество, поиски, новые стили. В своей профессии всегда можно найти что-то интересное. — А просто так музыку слушаете? — Конечно, обязательно. — Всегда было интересно, что же дома слушают музыканты, которые на концертах играют Вивальди. — В большей степени это, конечно, классическая музыка, джазовая, музыка ХХ века — разных направлений... — А если точнее? Вот, допустим, пять любимых вещей сможете назвать? — Нет, потому что их гораздо больше. Давайте лучше по композиторам. — Давайте. — Бах, Бетховен, Моцарт, Гайдн, Брамс, Гершвин, Стравинский, Рахманинов, Шнитке, Римский-Корсаков, Мусоргский. — Ага. То есть если вы хотите отдохнуть, расслабиться, то включаете Мусоргского? — Нет, в основном Рахманинова. — Да ладно. Серьезно, что ли? — Серьезно! У меня и супруга — музыкант, так что слушаем вместе. Ну, конечно, мне не чужды и Queen со Стингом. Были времена, когда в список моих увлечений входил пауэр-металл, но сейчас как-то абсолютно не тянет его слушать. — Вообще классическая музыка сейчас интересна людям, как считаете? — У Ванессы Мэй были удачные попытки популяризировать классику. Людям нравится, когда узнаваемые произведения звучат в современной обработке, в рок-стиле, например. — А каким-то другим путем классическую музыку популяризировать можно, на ваш взгляд? Помимо того, что положить ее на современный бит или сыграть на электрогитаре? — Сложный вопрос. Но я считаю, что, в частности, в Гомеле у людей и без лишних ухищрений есть потребность в классике. У нас постоянно проходят оркестровые концерты, и люди с удовольствием на них приходят. Не забудьте прийти на аргентинское танго, уважаемые меломаны.