Мастер из Мозыря делает старинные музыкальные инструменты и играет в ансамбле средневековой музыки

— Обязательно напишите про Андрея Николаевича. Пусть все знают, какой мастер и музыкант работает у нас, — под­держала мое желание рассказать читателям об этом талантливом человеке одна из его коллег. Талантов у музыканта-самоучки действительно много. Ансамбль средневековой музыки “Альба Рутения” в детской школе искусств № 2 Мозыря один такой на Гомельщине. А мастеров, которые возрождают белорусские традиции через музыку, у нас можно по пальцам пересчитать. Семь лет назад идею создать такой коллектив руководство школы поддержало. Так что мозырянам в этом смысле повезло. Ценители музыки эпохи барокко, да еще в исполнении на старинных инструментах, могут слушать ее вживую. Непередаваемые впечатления!

“Альба Рутения” в переводе со старобелорусского — “Белая Русь”. В коллективе ансамбля — преподаватели школы искусств, которых Андрей Шкледа увлек своей страстью. Настройщик музыкальных инструментов (в этой должности он работает) к тому же ремонтирует и реставрирует многие из тех, что есть в школе и в которые надо вдохнуть вторую жизнь. А еще в ансамбле его руками сделаны почти все инструменты, издающие чарующие звуки, какие в средние века услаждали слух белорусской знати, звучали в старинных дворцах. Играют педагоги-музыканты Сергей Селивончик, Татьяна Андрейчук, Татьяна Каленик и другие, которым помог освоить старинные инструменты их коллега без специального музыкального образования, владеющий нотной грамотой, по его словам, непонятно откуда — чуть ли не с рождения. В этом году на Международном фестивале “Ренессанс гитары” в Гомеле лауреатом стал не очень известный широкой публике коллектив из Мозыря. На фестиваль в Поставы Андрей Шкледа ездил один и тоже получил первый приз.

Андрей родом из Пинска, где окончил ПТУ по специальности “штукатур-маляр”. Жена у него мозырянка — вот так из одного города над Припятью перебрался в другой. Увлечение же творчеством, полагает, унаследовал от предков. У мамы замечательный голос, а еще она пишет картины. Младший брат Роман тоже музыкант, а пятилетний сынишка Матвей уже начинает что-то увлеченно импровизировать на старинном органе, который есть у них дома. Сам же Андрей начал приобщаться к музыке с двухлетнего возраста — это была пластиковая игрушка-дудка, в шесть лет уже “издевался” над баяном. А в классе шестом сделал первые успехи на мандолине, которую выменял у друга на детали к велосипеду. Уже во взрослой жизни ему повезло: первым учителем в музыке и изготовлении старинных инструментов стал известный далеко за пределами Пинска мастер Юрий Дубновицкий — это он сделал первую в Беларуси лютню.

— Виола де бордоне и виола д'аморе, мандолина, клавесин-спинет, барочная гитара и виолончель-батента, ренессансная арфа, лира колесная, блок-флейта, полный набор ансамбля включает 12 инструментов. Но и на трех можно играть хорошую музыку, — рассказывает мастер, который сам играет на нескольких. — Я влюбился в старинную музыку. И дома слушаю в основном ее, собрал немалую коллекцию. Музыка передает то, что нельзя выразить словами, а мое увлечение не случайно. В древности играли только жрецы-ведуны, рассказывали былины, историю рождения рода. Нельзя оставаться равнодушным, слушая живое звучание виолы, лютни, лиры.

Ведь старинные музыкальные инструменты — это не только звуки и техника игры, но и репертуар, другой взгляд на мир. Есть в них какая-то особая энергетика, духовность, которые позволяют полнее ощутить атмосферу давно ушедшей эпохи.

В свое время Беларусь славилась красивой дворцовой музыкой, которая, как правило, была камерной, элитарной — на уровне европейских шедевров. К сожалению, время безжалостно, в том числе и к музыкальным инструментам, да и к музыкальным шедеврам тоже. Теперь многие из них почему-то считаются достоянием стран-соседей. Андрей Шкледа рассказывает, как ему удалось отыскать в архивах польского музея более 100 старинных белорусских произведений, которых в наших архивах нет. Репертуар же “Альбы Рутении” разнообразен и, без преувеличения, представляет культурно-историческую ценность. В исполнении коллектива звучат церковные тексты XVI века, написанные еще для органа Симеона Полоцкого. Многие произведения из “Полацкага сшытка”, который в действительности, по мнению Андрея, — “Брестский сшытак”, белорусских композиторов Войцех Длугорая, Кшиштофа Клебана, а также Валентина Бакфарка, которого играет вся Европа. Мозырские музыканты также работают над интерпретацией и аранжировкой старинных музыкальных произведений, создают новые стилизованные версии исполнения.

Средневековая музыка теперь особенно популярна во Франции, Италии, Германии. Чтобы попасть туда на фестиваль, надо отправить диск с хорошей записью, но поездка — за свои средства, а это слишком дорогое удовольствие для мозырян. Дома же шедевры в их исполнении звучат в не очень подходящих для этого условиях. На улицах, к примеру, ведь основные выступления ансамбля приходятся на различные городские праздники, другие массовые мероприятия. Единственный в городе зал с необходимой для такого ансамбля акустикой — Новоапостольская церковь.

Мастер сожалеет, что современная публика в массе своей далека от старинной музыки. Но это не ее вина, а беда: для пропаганды бесценного музыкального наследия и воспитания вкуса делается ничтожно мало. Обидно, что про старинные инструменты сегодня мало кто знает. А ведь это не только звуки и техника игры, но и репертуар, и свой взгляд на мир. Коллектив готовит первую в городе выставку инструментов, которая тоже будет сопровождаться музыкой: люди смогут посмотреть на инструменты и послушать их. Вне всякого сомнения, популяризация музыки предков — важная миссия коллектива.

Чтобы возродить старинные звуки, мастеру недостаточно обладать определенными навыками. Специальных книг-учебников нет, но в интернете есть сайты, где можно приобрести чертежи старинных инструментов. Однажды ему повезло: чешский мастер белорусского происхождения Ян Колесникович показал книгу, изданную в позапрошлом веке, об изготовлении старинных скрипок и виол. Из нее узнал и редкие рецепты изготовления лаков, струн. В варшавских архивах удалось кое-что раздобыть. По старинным описаниям узнавал, как звучали инструменты того времени.

Первый свой инструмент Андрей изготовил в 1997-м. Это была классическая гитара, пожалуй, самый популярный инструмент. У нее большой диапазон, позволяющий играть композиции разных жанров: баллады, былины, духовную музыку, рок. Мастер сделал под заказ шестьдесят гитар.

В начале 2000-х у него впервые появилась идея создать что-нибудь старинное. Это была виола — предшественница современной скрипки, лира колесная, другие инструменты. С тех пор это стало работой, хобби и страстью. В основном работает с европейской и белорусской музыкальной традицией. Его клавесин стоит в Мирском замке — украшает коллекцию старинных инструментов, виола да гамба — в Несвижском замке. Несколько инструментов — в филармонии Санкт-Петербурга, а его имя есть в российском учебнике по истории музыки.

Недавно Андрею посчастливилось усовершенствовать свое мастерство, занимаясь на курсах у известного немецкого профессора Акселя Вольфа. В 2013 году маэстро устраивал мастер-классы в Мирском замке в рамках культурного проекта, организованного по инициативе Института имени Гете. Мозырянин был един­ственным без специального музыкального образования, в то время как профессор не взял некоторых музыкантов-профессионалов, посчитав их недостаточно подготовленными. Аксель Вольф высоко оценил и музыкальные инструменты, сделанные белорусским мастером.

Кстати, на изготовление одного инструмента в среднем уходит полгода. На клавесин — больше. Редкое хобби обходится недешево: нужны специальные лаки, струны. Да и “звучных” пород дерева у нас нет. Можно приобрести импортные заготовки в единственном магазине в столице, куда “полуфабрикаты” из дерева доставляют из Индии, Бразилии, Франции. Это заготовки из палисандра, эбенового и амарантового дерева, венге, фернамбука. Понятно, что каждый готовый инструмент — штучный товар, на его изготовление в среднем уходит несколько сотен долларов. Но последние два-три года заказов практически нет. В сфере культуры кризис чувствуется как нигде остро, а спрос на духовную пищу падает первым.

Андрей рассказывает, что на скромную зарплату настройщика содержать семью сложно. И уже готов сменить место жительства на то, где мастера его уровня востребованы больше — российские друзья, с которыми у него общее увлечение, приглашают к себе. Жаль, если это случится. Неужто в родном Отечестве меньше востребована музыка с оттенком великой истории?