Педагог дополнительного образования Речицкого центра творчества детей и молодежи знает, о чем говорит: работы его воспитанников высоко оценены на различных выставках и конкурсах детских художественных проектов.
Королевство формы
Миниатюрные, тонко детализированные глиняные фигурки, фантастической красоты узоры, воплощенные в технике перегородчатой эмали, бумажный макет головы волка в натуральную величину... Кабинет, в котором проходят занятия студии «Крыніца», — место необыкновенное. Это и мастерская, где пахнет теплой глиной, сохнут будущие шедевры, зарождаются идеи для новых проектов, и в то же время выставочный зал. Причем многие работы настолько совершенны — даже не верится, что их авторы — дети.
Студия «Крыніца» была создана в 1996 году. Здесь учат рисунку и лепке с азов, постепенно повышая уровень до мастерства.
— В отличие от кружка, в студии доминирует образовательная функция, — отмечает Сергей Азаров. — Разработана программа обучения, в основе которой базовые знания по рисунку и живописи. Художников мы выпускаем единицы — это талантливые дети с ярко выраженными способностями. Но в целом у студии другие задачи.
Для Сергея Азарова изобразительное искусство — это инструмент, с помощью которого педагог старается сформировать у ребят образное пространственное мышление, развить видение формы и научить ответственности и профессионализму.
Из двухмерного в трехмерное
Главное направление работы студии — скульптура по глине. Однако в основе будущего произведения лежит рисунок, которому тоже следует сначала научиться. По эскизу ребята лепят небольшие мягкие фигурки. Эти фигурки сохнут не менее недели — нельзя, чтобы в них осталась влага, иначе при обжиге фигурка потрескается. Глина превращается в керамику при температуре 1200 градусов по Цельсию, для этого процесса в распоряжении педагога есть две муфельные печи.
— Одну из них приобрел Речицкий центр творчества детей и молодежи, вторую купил я сам, — рассказывает Сергей Азаров. — Студию посещают 90 учеников, поэтому обе печи постоянно используются.
Красивые небольшие скульптурки коричневатого цвета на выставочном столике чередуются с расписанными яркими красками медальонами, подвесками и многим другим: в студии практикуют роспись по керамике. Программа занятий построена таким образом, чтобы учащиеся не уставали: живопись, лепка и роспись сменяют друг друга. Постигают и древнейший вид ювелирного искусства — технику перегородчатой эмали. Из металлических проволочек выкладывают рисунок на плоскости. Пространство между ними заполняют эмалью на основе эпоксидной смолы. А недавно освоили архитектурное моделирование и полигональное макетирование. Впечатляют макеты животных, насекомых, выполненные из бумаги или жести.
— Странно, но работы, в которые вложено так много детского труда и таланта, почемуто остаются незамеченными на конкурсах. Хотя правильнее сказать не отмеченными: их красоту и грамотность исполнения жюри нахваливает, а вот призовые места не дает. Считается, что детские работы должны быть более непосредственными, менее утонченными и не такими совершенными.
А между тем многие из тех, кто видел работы ребят, будь то керамика, бумажные макеты или эмали, спрашивают, можно ли их купить. Педагог четко разграничивает: либо заниматься производством, либо учить.
— Каждый ребенок заинтересован унести свое произведение домой, показать родителям и друзьям, похвастать достижениями. Я со своей стороны должен стимулировать это желание, — говорит Сергей Азаров.
Похвала похвале рознь
Не меньшее внимание руководитель уделяет родителям воспитанников. Ведь часто студию воспринимают как клуб по интересам, тогда как в «Крыніце» нужно учиться, как в школе.
— Психология ребенка такова: он с удовольствием делает то, что у него получается.А как понять, что у тебя получилось? Услышать похвалу! Однако не нужно хвалить все, что видите. Правильнее будет мягко указать на недостатки, которые следует исправить. В будущем это поможет ребенку стать профессионалом в любой области, — убежден педагог.
